Czy design może być jednocześnie elegancki, zabawny i odrobinę prowokacyjny? Jonathan Adler – amerykański projektant wnętrz, ceramik i wizjoner – udowadnia, że tak. Jego kolekcja Op Art 64 to ukłon w stronę iluzji optycznych lat 60., ale podany w charakterystycznym dla niego stylu: ze złotym błyskiem, poczuciem humoru i dystansem. Adler zaczynał jako ceramik –…

Na przełomie XIX i XX wieku Ameryka zaczęła szukać własnej tożsamości w designie. Zmęczenie industrialną masówką, przesytem zdobień epoki wiktoriańskiej i tęsknota za rzemiosłem zaowocowały stylem, który do dziś uchodzi za kwintesencję amerykańskiej estetyki – stylem Craftsman. Choć ruch Arts and Crafts narodził się w Anglii, to właśnie w Pasadenie w Kalifornii znalazł swoją amerykańską…

Wnętrza początku XX wieku były ciężkie, ciemne i przeładowane. Wiktoriański przepych dominował zarówno w arystokratycznych salonach, jak i mieszczańskich jadalniach. Wszystko zmieniło się dzięki jednej kobiecie, Elsie de Wolfe. Aktorka, społeczniczka i miłośniczka jasnych przestrzeni postanowiła żyć inaczej…i urządzać inaczej. Zamiast aksamitu i bibelotów wprowadziłą bielone ściany i biały sufit, lustra i pastelowe kolory. Zamiast…

Jorge Zalszupin to projektant, który jak mało kto potrafił połączyć modernistyczną dyscyplinę z brazylijskim temperamentem. Jego historia brzmi jak gotowy scenariusz filmowy – Warszawiak, który po wojnie wyemigrował do Brazylii i tam stworzył jedne z najpiękniejszych ikon designu XX wieku. Na stałe związał się  z São Paulo i stworzył kolekcjemebli, które do dziś pozostają kwintesencją…